Guía de fotografía imprescindible para principiantes

Dominando la estética de la luz y la sombra: una guía imprescindible para principiantes en fotografía

La fotografía no es solo una tecnología, sino también una forma de expresar la personalidad y los sentimientos. Para un principiante, el mundo de la fotografía puede parecer complejo y misterioso. Para ayudar a quienes se inician en la fotografía, hemos elaborado esta guía imprescindible para principiantes, de modo que puedan adentrarse fácilmente en este campo creativo y sorprendente.

En el mercado actual hay infinidad de cámaras, objetivos y accesorios. Podemos encontrar multitud de reseñas y elegir la que creamos que es la adecuada para nosotros. Hay muchos estilos de cámaras, pero no es necesario comprar muchas al principio. La fotografía depende de la comprensión que tengamos de nuestra propia cámara, de la comprensión de la tecnología fotográfica y de los conocimientos. ¡Lo más importante es coger la cámara en nuestras manos!

1.Trabaja en tu composición

Si quieres tomar buenas fotografías, debes trabajar en la composición. La composición es una parte muy compleja y difícil de dominar, no se puede practicar de la noche a la mañana, es necesario perseverar, invertir tiempo y energía en practicar y experimentar. Piensa todo lo que puedas, plasma tus pensamientos en tus fotografías e intenta tomar las mejores fotografías de ti mismo.

Comienza por comprender los conceptos básicos sobre cómo tomar buenas fotografías. No uses bordes para cortar partes importantes del sujeto, mantén el campo de visión nivelado e intenta eliminar cualquier distracción en la foto ajustando la composición. Observa si tus fotos tienen una sensación de equilibrio y simplicidad. Al principio no es fácil, pero sigue intentándolo hasta que lo consigas.

2. Conozca su cámara

La cámara tiene muchas, muchas configuraciones, lleva algo de tiempo familiarizarse con la cámara, especialmente para los principiantes, para que funcione bien, primero deben usar sus herramientas. Conozca bien su cámara, incluso los fotógrafos avanzados no siempre serán perfectos.

Al principio, es posible que te sientas más inclinado a utilizar el modo totalmente automático y dejar todo en manos de la cámara, pero no es una buena opción. Tienes que entender y aprender las técnicas básicas de fotografía, como la apertura, el obturador, el ISO, etc. Aunque al principio no sea fácil, sigue intentándolo y te divertirás más con la fotografía.

Además del triángulo dorado del obturador, la apertura y el ISO, también es necesario entender cómo enfocar, utilizar diferentes modos de enfoque y utilizar diferentes modos de enfoque para sujetos estacionarios y en movimiento.

3.Presta atención al uso de la luz.

La fotografía es el arte de la luz, y la luz es la parte más importante de la fotografía. Si utilizas la luz correctamente, tendrás más probabilidades de conseguir una buena fotografía. Pero, ¿qué es una buena luz? No es solo la luz del atardecer.

Por lo general, necesitamos equilibrar la luz entre el sujeto y el fondo. Aunque la luz del atardecer sea fantástica, nuestras fotos pueden verse arruinadas por una oscuridad total y una silueta en primer plano.

La forma más sencilla de solucionar este problema es prestar atención a la dirección y suavidad de la luz. Si la luz es demasiado intensa, puede crear sombras desagradables en el sujeto, lo que es especialmente cierto en la fotografía de retratos. Si la luz proviene de un ángulo inadecuado, puede mover la fuente de luz (en el estudio) o mover el sujeto (en el exterior) o esperar hasta que la luz sea mejor (fotografía de paisajes).

Si está disparando con la cámara en la mano, asegúrese de encontrar una forma de obtener suficiente luz, ya sea usando un flash para aumentar la luz o moviéndose a un lugar más brillante.

4. Tranquilízate

Cuando uno empieza a aprender a fotografiar, comete muchos errores y no es fácil sacar una buena foto. En este momento, es necesario sumergirse en el aprendizaje y la reflexión, especialmente en la fase de principiante.

En primer lugar, debes asegurarte de que la configuración de tu cámara sea la adecuada para la escena que estás fotografiando. Si no es así, es posible que las fotos que obtengas no sean las mismas que quieres. Tómate un momento y compruébalo primero.

Además de los ajustes de la cámara, también hay que tener en cuenta otras cuestiones: ¿la composición es lo suficientemente buena? ¿Se está enfocando en los puntos correctos? ¿Está ajustada la luz?

Después de tomar la foto, mire su foto lo antes posible, analice y resuma dónde está buena la foto, dónde está mala la foto, no hasta que regrese a la computadora para ver, resuelva el problema en el acto, en lugar de esperar.

5. Ponte en movimiento

La fotografía es una actividad física, porque solo cuando te mueves puedes descubrir diferentes ángulos y conseguir mejores composiciones y fotos. Es fácil disparar en un mismo lugar, pero entonces todas tus fotos serán prácticamente desde el mismo ángulo, la misma altura y te perderás muchas cosas.

Lo que tienes que hacer es moverte, cambiar el ángulo de visión del sujeto, la altura, hacia adelante o hacia atrás, lo que sea, moverte.

El movimiento es la única forma de cambiar la posición y el tamaño del sujeto en la foto, y si bien un lente con zoom puede ahorrarle dos pasos hasta cierto punto, no puede reemplazarlo todo. Por ejemplo, si hay una piedra en el marco que interferirá con la visión del lector, debe moverse para encontrar el ángulo correcto para hacer que la piedra desaparezca de la foto.

6.Aprenda a utilizar un trípode

El trípode es uno de los grandes inventos de la fotografía. Elimina prácticamente uno de los problemas más espinosos: la falta de luz. Con un trípode, puedes tomar fotografías con exposiciones de varios minutos y capturar detalles, incluso aquellos invisibles para el ojo humano. En escenas más luminosas, un trípode también puede mejorar la estabilidad de la composición y ayudarte a tomar fotografías más nítidas.

7. Aprenda algunos conceptos básicos de posprocesamiento

Con un poco de posproducción, las fotos comunes pueden volverse muy hermosas. Pero debe tenerse en cuenta que no debe publicarlas en exceso, ya que hará que la foto parezca falsa. Al editar, puede guardar las fotos publicadas en una carpeta. En lugar de sobrescribir el archivo original, intente conservar una copia del archivo original.

En cuanto a cuánto es excesivo en el período posterior, dependiendo de la opinión, en cualquier caso, el período posterior no puede reemplazarlo para poner su pensamiento en sus fotos.

8. Prueba algo nuevo

A medida que vayas dando golpecitos, te darás cuenta de que caes en algunos hábitos, ángulos y estilos similares. Prueba algunas cosas diferentes, o una nueva técnica de filmación, o una nueva escena de filmación, o incluso una nueva técnica o estilo de posproducción.

Ve a lugares en los que nunca hayas estado antes, prueba cosas que nunca hayas probado antes y encontrarás cada vez más diversión en la fotografía.

9. Habla con otros fotógrafos

Una de las formas más efectivas de aprender y mejorar tus habilidades fotográficas es comunicarte con otros fotógrafos, así como obtener inspiración y consejos.

Si tienes el hábito de aprender por tu cuenta, también puedes obtener información relevante a través de FB, YouTube, etc.
Sea cual sea el canal que elijas, no dejes de aprender.

10.Disfruta disparando

Es un placer fotografiar, eso es seguro. Piensa en por qué estás tomando fotografías. Esto es algo significativo, puedes congelar el tiempo, descubrir la creatividad, crear un mundo diferente, además, hay tanta gente en el mundo que tiene ideas diferentes, toma fotografías de diferentes estilos, brinda diversión a personas de todo el mundo y, más que diversión, permite que el mundo conozca más sobre el mundo.